Archives des expositions

Michele Turco. Universi paralleli
L'Assessorat des Biens culturels, du Tourisme, des Sports et du Commerce de la Région autonome Vallée d'Aoste informe que l’exposition Michele Turco. Univers parallèles a ouvert ses portes au public samedi 26 juin 2021, à 10 h, en l’église Saint-Laurent d’Aoste. Organisée par Daria Jorioz et réalisée par la structure Expositions et promotion de l’identité culturelle, cette sélection de peintures et de sculptures de l’artiste valdôtain documente sa recherche créative au cours des dernières années. À côté des tableaux de grandes dimensions appartenant au cycle pictural des Jardins, des toiles de taille moyenne sont présentées, ainsi qu’une série de sculptures sur bois, qui réinterprètent de manière contemporaine les thèmes de l’artisanat de tradition valdôtain, des tatà aux saints. L’Assesseur Jean-Pierre Guichardaz affirme : « Les expositions temporaires à l’église Saint-Laurent d’Aoste sont désormais un rendez-vous attendu et très apprécié, qui s’insère à plein titre dans le cadre de la riche programmation touristique et culturelle 2021, conçue et mise en œuvre par notre Assessorat afin de promouvoir et de mettre en valeur la culture locale à travers ses artistes ». L’exposition est assortie d’un catalogue bilingue italien-français conçu par Daria Jorioz qui réunit les photos, réalisées par Stefano Venturini, de toutes les œuvres exposées. Publié par la Tipografia Pesando, il est en vente sur place au prix de 10 euros. Michele Turco Michele Turco naît à Tiggiano (Lecce) en 1950. Depuis 1967, il vit en Vallée d’Aoste. Il débute sa recherche artistique en 1972, se consacrant à une relecture du langage des avant-gardes historiques. Sa démarche l’amène à réaliser des cycles de peintures d’inspiration métaphysique et surréaliste, qui sont présentés lors d’une exposition à Bielefeld, en Allemagne, en 1983. Ensuite, fortement inspiré par l’expérience impressionniste et par l’expressionnisme abstrait américain, il travaille sur les rapports entre les tons et sur les rythmes chromatiques, produisant des tableaux qui décrivent une nature hors du temps, à la limite de la peinture abstraite et de la peinture figurative. Il réalise une série d’expositions à Zurich en 1989, à Paris en 1991, à Aoste en 1992, à Venise en 1996 et à Stockholm en 1997. À partir de 1998, en sus de la peinture, il étend sa recherche en expérimentant de nouveaux matériaux, et en réalisant des sculptures, des peintures et des installations à partir de matériaux recyclés. En 2004, il reprend la peinture à l’huile en adoptant, en sus de son approche impressionniste, la technique du dripping, avec des remplissages monochromes, et présente ses œuvres à Aoste, à Paris, à Milan, à Turin, à Gênes et à Montreux. En 2004, il commence à sculpter le bois et participe à la Foire de Saint-Ours, dont il remporte en 2016 le Prix de la Ville d’Aoste – Franco Balan. Son tableau Salice Incantato est exposé dans le cadre de la collection permanente du Château Gamba de Châtillon. En 2014 et en 2015, il expose à la MAG (Montreux Art Gallery). En 2016, il se classe parmi les finalistes du Prix Arte Mondadori et participe à une exposition collective au Palais royal de Milan.